Objetos para transformar el mundo. Libro de Alejandro Crispiani

El próximo 14 de Octubre sera la presentación del libro “Objetos para transformar el mundo”, en el GAM, como parte de las actividades del mes de la arquitectura. “Objetos para transformar el mundo” es un libro surgido de la extensa y profunda investigación (y que fue su tesis doctoral) del arquitecto y académico argentino, afincado en Chile, Alejandro Crispiani. A continuación transcribo la introducción que la editorial ARQ hace del libro.


En el mundo del siglo XX, poblado como nunca antes por artefactos técnicos y obras que aspiran al estatus de arte, diversas corrientes modernistas quisieron poner en circulación otra familia de objetos, que no pudieran ser catalogados ni como técnica ni como arte y que tuvieran como primera razón de ser la modificación radical de lo existente. El invencionismo argentino fue una de esas corrientes. Nacido a mediados de los años cuarenta, pese a su corta existencia incubó las líneas importantes del arte argentino, como Madí, el Arte Concreto-Intervención y el Perceptismo. Alejandro Crispiani nos presenta aquí un estudio que parte del invencionismo para reconstruir la trayectoria de su impulso radical en dos direcciones, la que lleva a la arquitectura y la que lleva al diseño industrial, y en ambos casos en un territorio distinto de aquel en que se originó, el Chile de las décadas de 1950 a 1970.

Así, este libro traza por primera vez las relaciones entre el arte invencionista argentino, la Escuela de Arquitectura de Valparaíso (promotora de algunas de las más osadas iniciativas de vanguardia de la región) y las experiencias del Grupo de Diseño liderado por Gui Bonsiepe (una inmersión del diseño industrial europeo de avanzada en la realidad social y política latinoamericana plena de consecuencias); dos experiencias, estas últimas, que pasaron por un momento particularmente álgido en lo relativo a su naturaleza y aún a su propia existencia a comienzos de los años 1970, cerrando el ciclo modernizador iniciado en la posguerra.

Objetos para transformar el mundo, combina la historia de la arquitectura y el diseño, la historia del arte y la historia intelectual para poner luz en el entretejido de intenciones estéticas ambiciones filosóficas y aspiraciones políticas que constituyó la propia matriz de este fascinante episodio de contactos culturales y viajes de ideas y personas a uno y otro lado de la cordillera.

Link de la noticia: http://fadeu.puc.cl/archives/2358
Referencia con imagenes del libro en editorial ARQ: http://www.edicionesarq.cl/2011/objetos-para-transformar-el-mundo/

Leyendo el libro PROPAGACIONES (colectivo Criptonita [Cpt])


Fuente de la imagen: www.criptonita.cl

Con mucho interés contacté con el colectivo Criptonita para hacerme de una copia de su publicación Propagaciones. Trabajo posible gracias al Fondo de Desarrollo Institucional FDI del MINEDUC, y que en estos días se ha convertido en mi libro de cabecera. El equipo editor son Claudio Astudillo y María Paz Velásquez.

Criptonita es uno de los colectivos universitarios chilenos, vinculados a la Arquitectura que he estado siguiendo con atención. Se trata de un pequeño foco de pensamiento y reflexión al interior de la Escuela de Arquitectura de la UTFSM, sobre temas relacionados con la Arquitectura, pero desacostumbrados en nuestro medio local. Principalmente les atraen aquellas temáticas que hablan de las tecnologías digitales y su impacto social y artístico. Su escuela es muy joven y seguro que aún busca su propia definición. Así que celebro el como surgen valores y mentes inquietas entre sus futuros egresados.

En referencia al libro PROPAGACIONES: nuevos escenarios y campos de investigación tecnológica, este se divide en dos partes. La primera se denomina “Relaciones” y reúne artículos de diferentes investigadores, sobre análisis y reflexiones sobre los cambios que la nueva modernidad tecnológica (digital, virtual y de comunicaciones) están causando al mundo social. La segunda parte se llama “Aplicación” y expone trabajos de arquitectura, donde el proceso proyectual está supeditado al impacto de una nueva metodología de investigación, propia de estos tiempos en fuerte transformación.
Pero lo que escribo ahora no es aún una crítica. Estoy a media lectura del texto, y cada artículo me despierta muchas reflexiones que merecerán varios post. Así que esto primero son más unas ideas que me despiertan la temática general del libro. Más adelante iré escribiendo más post.

Una cosa es evidente y es que el futuro que se perfila de la mano de las nuevas tecnologías que todo lo influyen despiertan temor a no pocas personas. Aunque de naturaleza diametralmente opuesta, dependiendo a quienes toca.
Al público en general (un tanto lego o que se considera ajeno a esta revolución) le despierta un temor por lo desconocido, en donde siente que una tecnología que no entiende es una tecnología deshumanizada y por tanto es un peligro para su libertad, siendo a la larga hostil al estilo de vida que conoce. Es un poco lo que la imagen deformada de un Estado como Cybersyn se proyecta en el libro Synco. Lúgubre, misterioso y Bizarro (aunque según he entendido de dicho proyecto, el esquema básico de Synco no apunta a una IA -inteligencia artificial- esclavizando a la sociedad humana, sino que es al revés, se trataba de un Estado de cuerpo cibernético, pero con un cerebro humano). La tecnología apunta a resolver las complejidades de los sistemas modernos. Las respuestas a los problemas no serán dadas por una máquina Multivac, como lo idealizaba el cuento “La última pregunta” de Isaac Asimov. Sino que la tecnología mejora la canalización de la información, para que sean los humanos los que puedan pensar mejores respuestas. Y algo de esto es lo que se desglosa en el primer grupo de artículos compilados en el libro del colectivo Cpt.

Volviendo a la cuestión del miedo, por otro lado, se despierta un temor en las cúpulas y élites, por cuanto mucha de la nueva tecnología está fuera de su control y (¡oh, paradoja!) parece dar demasiado poder y libertad a las masas. Libertad para fiscalizar y para denunciar. Pero no hay que olvidar que algunas de estas élites conocen bien el juego del influir por medio del temor, así que se valen de histerias fabricadas para ir imponiendo reglas, límites y una nueva vigilancia, sobre nuestros juegos con la nueva tecnología, de forma de aumentar “su propio control”. “Cuidado con el libertinaje”… nos advierten (aunque en los mercados el liberalismo esté más que bien visto).

Dos grupos, dos formas de mirar el futuro. ¿Qué hacer ante esto?

El conocimiento sobre las posibilidades que nos depara la tecnología en nuestra vida (esa “sobre-modernidad” que se menciona en la presentación de la primera parte del libro) debe servir para ahuyentar el miedo. El texto habla de la encrucijada en la que se encuentran los arquitectos ante un nuevo panorama. Y mucho de lo que se expone en los diferentes ensayos presentados, está en un tono muy lúgubre, que deja un tanto perplejos a los arquitectos que lo enfrentan (así como a la mayoría del público). Pero estas encrucijadas no pueden ser vistas como una elección entre el bien y el mal. Todos los caminos son desconocidos. Se trata de oportunidades. Las posibilidades de elaborar mejores formulas para resolver los problemas nuevos y los de siempre.
Y la mejor forma de tomar ese conocimiento es hacerlo suyo. De eso habla la segunda aparte del libro, de trabajos y proyectos que van tomando los nuevos conceptos, las nuevas metodologías y las nuevas herramientas. Los arquitectos comienzan a operar en este nuevo ámbito. Desvelan sus posibilidades y las convierten en obras. En cierto sentido, la segunda parte del libro es la revisión más positiva de los problemas que se denuncian en los artículos de la primera parte.

En realidad el libro se plantea como la revisión de un tema que nos sobrevuela y que como arquitectos no podemos desatender. Los editores han entendido perfectamente su papel dentro de la discusión disciplinar. Y precisamente denuncian una carencia de discusión sobre todo esto. El libro PROPAGACIONES reúne diferentes ejemplos y reflexiones enfocados en su matriz conceptual e ideológica (a diferencia de lo meramente formal, con que suelen ser abordados por otras publicaciones). Y aunque aún no termino la lectura de este libro, por ser una primera compilación de este tipo de temática hecha por arquitectos, puedo decir que es un libro que se presenta como único en su clase, a nivel local.

Para todos lo que lean PROPAGACIONES, queda clara una tarea pendiente: el cómo democratizar el conocimiento de las nuevas tecnologías. Hacer que aquella sociedad aún perpleja y temerosa (y, por que no decirlo, envidiosa; al no poder acceder) pueda también hacer suya la nueva modernidad para gozar de sus múltiples y grandes posibiliades.

Libro PROPAGACIONES. Editado por Colectivo (Cpt) Criptonita.


Fuente de la imagen: www.criptonita.cl

El colectivo de estudiantes de arquitectura de la UTFSM (Cpt) Criptonita, parecen ser incansables. Hoy me he enterado que han publicado su primer libro: Propagaciones.
Demás está decir que felicito a todo el equipo editor por este trabajo. No puedo esperar a leerlo.
A continuación he copiado la presentación que escribieron en su página de facebook:

Muchos pensadores se han referido a la denominada técnica moderna, y han analizado como el desarrollo de ésta impacta en los mas diversos campos del pensar. Ilya Prigogine, famoso físico ruso, se refirió a nuestra época como la “era de las incertidumbres”, donde hasta las bases científicas de la humanidad se veían trastocadas debido a este hecho.
El libro PROPAGACIONES: nuevos escenarios y campos de investigación tecnológica, editado por (Cpt) Criptonita, es una convocatoria transversal, multidisciplinar e internacional, que busca plasmar las diversas percepciones al respecto.
La publicación fue realizada gracias al aporte del Fondo de Desarrollo Institucional FDI del MINEDUC.

Características:
20*20 cms cerrado, 144 páginas.
Papel Couché 300 grs (portada), 170 grs (interior).
ISBN 978-956-319-537-8
Valor: $4.000
Como obtenerlo? Llamando a María Paz Velásquez al 08-8480843, o a Claudio Astudillo al 07-4102586, o escribiéndonos a criptomail@gmail.com

Participan:
Neil Gaiman // escritor de ciencia ficcion y comics UK, Finlandia // ‘Babycakes’

Sergio Araya// Arquitecto PUC, Phd MIT // ‘Electronic Guimard’

Rodrigo García // Arquitecto PUC, Dr. U. Politéctica Madrid // ‘Spline’

Ciro Najle // Arquitecto dipl architect UBA fadu msaad Columbia // ‘Artes Maquínicas’

Gregorio Brugnoli // Arquitecto, U. Central de Chile, estudios en PhD AA // ‘Aproximaciones al proyecto: Experiencia CORMA’

Jorge Godoy // Arquitecto PUC, MArch AA // ‘Atlas Cuerpos Liminales’

Ruairi Glynn // Arquitecto UK, Bartlett University, editor http://www.interactivearchitecture.org
// ‘An interactive Architecture’

Luis Felipe Gonzalez // Arquitecto PUC, Candidato a doctor en Ciencias de la Ingeniería, Bauhaus-Universität Weimar // ‘Diseño por restricciones en Vivienda Participativa’

Philippe Dardel // Lic. en Comunicacion Social de la Universidad de Chile // ‘La Belleza de Helena, o un Elogio a la Barbarie’

Raul Espejo // Ing Civil Industrial U. Chile, Dr. Universidad de Aston en Birmingham, UK; Proyecto Cybersyn (http://cybersyn.blogspot.com) // ‘Cybersyn y la re-construccion de una naturaleza Holística’

Jose Llano // Arquitecto U. Central, colectivo Apariencia Publica (http://aparienciapublica.blogspot.com)
// ‘Site-Specific’

Stelarc // Performance Artist, Australia, Chair in Performance Art School of Arts Brunel University West London, Senior Research Fellow & Artist in Residence , MARCS Laboratories University of Western Sydney // ‘Ear on Arm Project’ (http://www.stelarc.va.com.au)

Pablo Banda // Estudiante de arquitectura USM // ‘Sobre la Autoría’

Nicolas Valenzuela // Estudiante arquitectura PUC, colectivo estudiantes arq. PUC Revista 110 (http://www.cientodiez.cl) // ‘Entre los 60s y los 00s’

Felipe de Ferrari // 0300.tv colectivo de estudiantes de arquitectura de la PUC (http://0300tv.com)
// ‘Travel & Places’

Pablo Ortúzar // Licenciado Antropología U. Chile // ‘Valor y artefactos cotidiandos’

Nicolás Ortiz // Licenciado arquitectura USM // ‘Hacia una estructura inteligente por naturaleza’ (entrevista con Martin Hemberg, AA)

Leonardo Solaas // Filosofía UBA, Argentina; programador, diseñador y desarrollador web // Portada (http://solaas.com.ar/)

Piel.Skin -Ethel Baraona Pohl-

Libro Piel por Ethel Baraona Pohl
Fuente: www.skinarchitecture.com

Navegando por Internet me encuentro con esta interesante propuesta de publicación on-line de Ethel Baraona Pohl. Es el libro Piel.Skin, el cual no solamente puedes leer (esta en español e inglés) y comprar on-line , sino que está bajo licencia Creative Commons.

Las obras publicadas en el libro están graficadas con fotografías, planos, detalles e incluso croquis. Y además, están geolocalizadas en GoogleMaps. Recomendable.

Ethel Baraona Pohl
Fuente: www.skinarchitecture.com

Link: www.skinarchitecture.com
Noticia vía: eCuaderno.com

Pero por supuesto, que no puedo omitir un comentario. Al fin y al cabo este blog también se refiere a la Arquitectura.
Las palabras de Manuel Gausa inician el libro, aclarando el sentido de la palabra “piel” para la Arquitectura moderna. Manuel Gausa tiene razón. El concepto de piel es muy utilizado actualmente entre los arquitectos para referirse a los muros de la fachada en un edificio. Y es que pareciera que el termino fachada, no refleja el espíritu de los tiempos actuales. Tiempos donde la arquitectura no desea ser inerte. Muros de piedra abstracta, muerta y fría. Sino, un órgano complejo, vivo y autosuficiente. El término piel es completo. Habla de capas, de texturas múltiples que surgen por la interacción con el medio, de captaciones y aprovechamientos energéticos, etc.
Mucha de la Arquitectura moderna resolvía en el espesor de un muro, sin colores siquiera, la “temperie” (como lo interior bajo control según mi estimado profesor Manuel Casanueva). Y resulta aquí, que algunas cosas se encontraban fuera de control. La ventana moderna a contraluz, era el ejemplo preferido también de Manuel. El sol a raudales que entra y encandila al ojo. El brillo enceguecedor de una gran ventana moderna (sin aleros, marcos, molduras, espesor de vano, tamaño reducido, etc.) no permite reconocer en el interior de una sala, los rostros de las personas a contraluz. Tampoco es posible controlar la temperatura interior. Para Manuel, la celosía era un elemento técnico-arquitectónico poco desarrollado, pero factible de trabajar en las fachadas para el control y tamiz de la luz exterior.
Pero volviendo al tema de la piel, Manuel Gauza se queda corto en su definición. La “piel” que define aún es simple y unitaria. A lo más, “es por capas”, dice él. Pero, si pensamos en los conceptos de la “intemperie” y el “dar temperie” (nuevamente Manuel Casanueva), resulta que se requiere una piel para la captación de las energías de esa intemperie y otra piel para lograr la “temperie” del espacio interior. Dos pieles opuestas, separadas. Un sistema más complejo aún, con un espacio intermedio. Manuel Casanueva lo ejemplificó en su obra de la Hospedería del Errante. La piel exterior se llamó fuselaje (el desafío era la captación de los vientos de la zona) y eran deflectores aerodinámicos. La piel interior se llamó “umbrales de baja intensidad” y consistía en superficies planas facetadas y celosías, que tamizaban y distribuían la luz interior, conformando a la vez espacios y rincones de permanencia y equilibrio.

Volviendo al libro de Ethel Baraona Pohl, los análisis a las obras no son muy extensos. Pero eso no necesariamente es malo. De hecho, las imágenes son suficientes para entender los aspectos fundamentales de las obras. Así, algunos de los ejemplos de “piel” que expone, apuntan a esto de los “umbrales de baja intensidad”, que mencioné antes, como la Carter Tucker House y su delicada envolvente de quebrasoles; la Xerox Residence y la Porciúncula de la milagrosa. Incluso uno de estos ejemplos se plantea esta cuestión de la doble piel (aunque trabajando solo el tema de la luz, en ambas), la Àras chill dara. Sin embargo, Ethel Baraona Pohl acierta al salirse del ejemplo de la piel-textura, para también abordar el nuevo concepto de la piel-multimedia. Aquella de imágenes interactivas, que dan señales e información al transeúnte. Esa de la ciudad y los signos. Ejemplos que cita son la Kunsthaus de Graz, las oficinas de la Caja de ahorros Kronjylland y la Allianz-arena.
Este último tema es algo que está en franco despegue, gracias a las nuevas tecnologías que han permitido construir estas mega pantallas arquitectónicas, con bajos costos. Y revisar algunos de estos nuevos ejemplos, es lo que deja al libro de Ethel Baraona Pohl, en el momento más actual.