Archive for Diciembre 2009

Y se acabó el año… ¡pero que rápido pasó! o_O
Es increíble. Estoy seguro que cada año pasa más y más rápido.

Antes que nada, y al igual como lo hice el 2008, a continuación les presento un resumen de lo más importante publicado en [bv] durante el presente año:

Enero.
El destacado arquitecto Miguel Eyquem A. obtiene el Grado Doctor Honoris Causa de la PUCV

Febrero.
Nos enterábamos del proyecto para convertir el Invernadero de la Quinta Normal en Monumento Histórico (lo que finalmente ocurrió en septiembre).

Marzo.
Conocimos del proyecto ganador para la Expo Bicentenario / Tokio.cl

Abril.
Se realizó una nueva versión de la Flisol 2009 nodo Santiago de Chile, en la cual me sumé a participar como organizador.

Mayo.
[bv] se sumó a la campaña para informar sobre la discusión legislativa de la reforma a la ley de propiedad intelectual y la defensa de los llamados Usos Justos.

Junio.
Se produce un Golpe de Estado en Honduras.

Julio.
El arquitecto Alejandro Aravena critica el montaje para la exposición chilena para la expo Shangai 2010.

Agosto.
Conocimos a la oficina de arquitectura AKA A y su campaña “Regala un Recreo”.

Septiembre.
El Colegio de Arquitectos de Chile recibe en vista al destacado arquitecto TOYO ITO.

Octubre.
Muere la destacada cantante Mercedes Sosa (1935-2009).

Noviembre.
Se abre al publico en el museo MNBA la Exposición: GORDON MATTA-CLARK -Deshacer el espacio-

Diciembre.
Y para terminar dos eventos importantes:
Junto con realizarse las elecciones parlamentarias, llega a su fin la exclusión del partido comunista, al lograr la elección de tres diputados. Pero además de este importante hecho, no quiero dejar pasar la visita a Chile el destacado activista Richard Stallman.

Bueno. Llegados a este fin del 2009, sólo queda desearles a todos unas felices fiestas de fin de año, además de mucho éxito y salud y felicidad para el nuevo año 2010.

Que vuestros deseos se cumplan con creces.

Atte
Andrés Moya
www.bitacoravirtual.cl

Garbage wall.
Alegoría a la obra de Gordon Matta-Clarck por Jane Crawford.
Museo de Bellas Artes. Santiago de Chile, noviembre 2009.

Hace unos días visité la exposición retrospectiva de Gordon Matta-Clark en el Museo de Bellas Artes de Santiago.
Junto con ser un artista conceptual, que acuñó el término anarquitectura, Matta-Clark fue un activista que a través de su obra denunció los vicios del sistema y criticó las dictaduras políticas. Y dentro de ese marco, una de sus instalaciones consistió en construir un muro utilizando materiales de desecho. La idea era mostrar a los habitantes de las zonas más pobres de la ciudad de N.Y. (y que vivían en piezas de cartón) que podían utilizar los mismos materiales de desecho que dejaba la ciudad, para construir viviendas sólidas. Algo que me recordó las discusiones que en algún momento tuve sobre los homeless. Matta-Clark, no veía dignidad ni razón en la precariedad y miseria que vivían muchos pobres, y trató de enseñar técnicas de utilización de basura para confeccionar ladrillos con los cuales construir muros de viviendas sólidas.

Las imágenes que he tomado es de una obra alegórica que se construyó en el museo para la presente exposición, y que apunta a ese primer “muro de basura” que Clark construyó en la década del 70.
Me encantó esa contraposición y rivalidad de esa basura y las obras escultóricas, por captar la atención en el hall del museo más importante de Chile.

Para más información de las charlas que se dictaron durante la exposición, visiten www.artesinmuros.cl

Hace unos días me he enterado que Antonio Cambronero de Blogpocket y José Luis Orihuela de eCuaderno incluyeron este modesto blog mio en su tradicional lista de blogs recomendados para el año 2010.
Agradezco la mención que han hecho y espero ir mejorando la calidad de los artículos de manera que sea un poco más útil y divertido darse un paseo por acá. Menciones como estas lo imponen como un deber… Noblesse oblige. :)
También agradezco la lista de interesantes blogs que han sugerido y que ya estoy sindicando. Y como me gustó la idea de recomendar blogs para el final del año, acá va una lista de 11 blogs chilenos de Diseño y Arquitectura (algunos aparecidos este año y otros algo más viejos) recomendados para seguir durante el 2010:

ARQUITECTURA:

http://metapoli.net/
Publicación estudiantil chilena, editada por Luis Rolando Rojas, Christian Reigada P.

http://www.tectonicasdigitales.com/
Investigación en base a la arquitectura avanzada y el impacto de las nuevas tecnologías digitales en temas como el diseño paramétrico y la simulación urbana. Autores: Francisco Calvo Castillo y Katherine Cáceres Corvalán.

http://baldeboletin.blogspot.com/
Publicación On-line satírica sobre arquitectura de Daniel Bifani, Miguel Ángel Contreras, Alberto Oropesa y Alberto Texido.

http://www.0300tv.com/
Un blog de videos sobre arquitectura que se ha convertido en un canal de TV casi profesional.

http://www.arqshow.com/
Cultura arquitectonica contemporánea. Un proyecto de Ricardo Arellano.

http://www.estudiantesdearquitectura.cl/
Sitio de los estudiantes de arquitectura de la Universidad de Chile.

http://cero.uchilefau.cl/
Espacio editorial de carácter colaborativo impulsado por el Departamento de Diseño de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile. Lanzado ya su número 0.

DISEÑO:

http://disfruteconpoco.cl/
Magazine de Arte y diseño

http://www.reflejados.cl/
Blog de estudiantes de Diseño Gráfico de DuocUC de Concepción. Miguel Olivares García, Estefanía Muñoz Fernández, Camilo Ortíz.

http://www.bold.cl/
Bold es una “revista on line” elaborada en la ciudad de Puerto Montt, Región de Los Lagos, Chile. Autor: Alejandro Bernales M.

Una reflexión que me surgió al leer este post de [Ecosistema urbano].

Cuando hablamos de la “producción” de una oficina profesional de arquitectura, lo entendemos principalmente como su “negocio”. Describiéndolo muy simplemente: para el caso de una oficina dedicada a desarrollar proyectos habitacionales, se trata de los planos, detalles y cálculos para construir un tipo de edificio concreto para uso público o privado. El “negocio” generalmente abarca lo que es el diseño, la tramitación de permisos y la supervisión de la construcción. Al final de este proceso el negocio termina, la oficina deja de producir y el material generado pasa a ser archivado.

Leyendo el post de [EU] me llamaba la atención el cuidado que se tomaban en crear una sección para descarga de la producción de dicha oficina, en su Web. Quiero decir, en la mayoría de las Web de oficinas de arquitectura se pueden “ver” algunas imágenes de obras y proyectos, pero no se puede descargar mucho material, ni usar, por supuesto. Disponer del material para descarga (y por consiguiente para su uso en algún grado) nos plantea una interesante reflexión sobre una nueva dimensión en lo que es la “producción” de una oficina profesional. Quiero decir, si por un lado tenemos que producimos planos y detalles para construir obras concretas para el uso público o privado, ahora tenemos que ademas podemos disponer de material para una nueva obra, para una nueva construcción: la construcción del CONOCIMIENTO. Este nuevo campo (que era patrimonio de lo académico, pero que ahora podemos abordarlo desde lo privado) exigirá seguramente, nuevos contenidos, nuevos formatos, y por supuesto licencias claras para su correcto uso, según lo dispongamos.

Un ejemplo de lo que hablo, podría ser la idea que los creadores de la Wall House han tenido sobre la forma de vender su producto. La oficina FROHN&ROJAS que diseño dicha obra, una vez construido su proyecto (el cual ha ganado muchos premios y reconocimiento internacional), decidieron ofrecer un nuevo producto basado en los planos de la casa. Según tengo entendido, armaron diferentes configuraciones gráficas con la planimetría y la información que habían reunido. A este material les dieron un formato, asignaron licencias de uso, y ofrecieron servicios anexos, creando una serie de “kits” de planos, que venden a diferentes precios.
No sé del éxito que dicha idea pueda haber tenido, pero es un ejemplo del nivel de aprovechamiento, que dicha oficina hace del conocimiento que la experiencia de construir esa obra les aportó.
Ahora, no necesariamente el conocimiento puede ser entendido como un producto a la venta. Dependiendo del objetivo que una oficina o grupo tenga, existen diferentes formas de aprovechar o compartir el conocimiento en forma beneficiosa para todos. Tal vez, una oficina que está interesada en promover técnicas sustentables o ecológicas para la construcción, no tenga problema en compartir detalles técnicos de sus obras gratuitamente con el público, para familiarizarlo o convencerlo de la viabilidad de dicha técnica. O en el caso de una oficina que tiene particular interés en publicitar uno de sus diseños, además de publicarlo en su Web, resulte interesante permitir la descarga de fotografías de calidad o archivos 3D para que los estudiantes y público en general puedan visualizar y estudiar el proyecto desde la perspectiva de maquetas renderizadas.

Pueden haber muchas nuevas formas de aprovechar el conocimiento que se acumula en la producción profesional que generan los arquitectos. Gracias a las nuevas tecnologías, es muy fácil el distribuir la información. Sólo resta que los usuarios encuentren un sentido de provecho en el compartir.

James Cameron
Creative Commons License photo credit: Sharon Graphics
Imagen: Cineasta James Cameron

Debo decir, aunque parezca increíble, que nunca había visto cine 3D con las nuevas tecnologías. La última película 3D que vi fue una de terror a comienzos de los años 90 donde aún se utilizaba la técnica de imágenes en anaglifo (esas que requerían de lentes de celofán rojo y azul).
Así que con el doble interés por ver una de las películas más innovadoras de los últimos años y saber de paso cuanto a mejorado la tecnología del cine en 3D, es que ayer viernes he ido a ver la película Avatar de James Cameron en su formato de tercera dimensión.

Se trata de una película de ciencia ficción sobre un exuberante mundo alienígena llamado Pandora, habitado por unos primitivos nativos: los Na’Vi, los cuales ven amenazado el ecosistema de su mundo, al estar siendo el planeta explotado por una empresa minera terrícola.

Por el hecho mismo de como fue concebida, para hablar de esta película hay que separarla en dos temas: el adelanto tecnológico que ha significado y el argumento que desarrolla.

En lo tecnológico la película es muy relevante. Según he leído, Cameron se pasó muchos años haciendo lobby en la industria del cine para que se masificaran las salas habilitadas para mostrar cine en 3D, que era la tecnología que él quería aprovechar para su película. Además, inventó dos nuevos modelos de cámara para filmar en 3D y desarrolló nuevos procesos de producción digital en tiempo real, llevando el uso de la computación gráfica a un nivel nunca antes aplicado (por lo general los efectos digitales eran parte de la postproducción de una película, pero entiendo que Cameron habría llevado estos recursos a emplearse en paralelo en el mismo set durante la filmación con actores, donde además de las cámaras, había una sala de servidores generando las gráficas computacionales de escenarios y personajes). Todas estas nuevas técnicas ya estarían siendo aplicadas en nuevos proyectos de sus colegas Steven Spielberg y Peter Jackson. Todo esto significa un fuerte empuje a la industria cinematográfica y a mi modo de ver, coloca a James Cameron al nivel de otros influyentes directores como George Lukas o Stanley Kubrick, quienes también en su momento innovaron tecnológicamente para poder hacer sus películas, reorientando con ello el avance del cine.

Y por otro lado tenemos el argumento de la película, del cual pienso que lamentablemente no va a la altura de lo que la tecnología ha logrado. No digo que sea malo, pero innovador no es. Es una historia simple, sin trasfondos muy elaborados, con el típico ritmo y foco del cine comercial de Hollywood, y que cumple con su función de entretener. Se trata de una historia con una moraleja ecologista y que rescata el recuerdo del choque cultural durante la colonización de lo que fue el salvaje oeste norteamericano (los nativos alienígenas gritan como indios comanches). Creo que la forma en que Cameron relata su historia tiene una factura muy lograda durante las escenas con efectos especiales en la selva de Pandora (y que decir en las de acción), pero que se debilita en los momentos que muestra un mundo más real con los actores humanos. De hecho, hay un breve juego de escenas que pretenden mostrar la vida cotidiana de los personajes en el laboratorio científico, que francamente son intrascendentes, y más contraponiéndolas con las escenas de correrías de los protagonistas por el exuberante mundo de Pandora.

Explorar el mundo de Pandora que Cameron ha creado, es lo mejor de todo. La recreación visual llega a niveles impresionantes que maravillan. La animación computacional es tan perfecta y los detalles son tantos que la película bien podría sustentarse en la simple contemplación de toda esa flora y fauna, al modo del mejor documental de la National Geographic. Y es porque se trata de un mundo nuevo, con una naturaleza desconocida y eso llama la atención, aunque se trate de mostrar monstruos gigantes o pequeños insectos. Cameron intuye esto y explota por momentos esta novedad visual de un mundo desconocido, aunque creo que bien podría haberle sacado más partido. Al fin y al cabo, todos estamos ya acostumbrados a la recreación de maquinas y naves futuristas en la ciencia ficción. Es lo que más se ha mostrado. Pero la verdadera novedad está en el realismo logrado en estos mundos exóticos y de una naturaleza extraña.

Y todo esto es algo que debe experimentarse en el formato del cine 3D. No voy a decir que ver el efecto del cine actual en tercera dimensión me descolocó al compararlo con lo último que recordaba. Pero ahora puedo decir que realmente el 3D se disfruta. Y claramente no tiene el mismo sabor el apreciar la selva alienígena de la película en formato tradicional. La percepción del efecto es nítida y se vuelve un recurso visual útil que cambia la calidad de la apreciación de espectador. Objetivamente, la técnica del 3D se ha desarrollado y refinado lo suficiente como para que pueda decirse que dejará de ser una curiosidad de algunas películas y se convertirá en el formato principal y por defecto del cine.
Pienso que de ahora en adelante, los directores deberán de preocuparse en aprender a sacarle un buen partido a todos estos nuevos recursos. Y en esto, James Cameron con su película Avatar, se ha convertido en el principal maestro.

balde nº10
Fuente de la imagen: http://baldeboletin.blogspot.com/

Los tenía sindicados de antes, pero había olvidado hacer una referencia a ellos y un correo me lo recordó. Se trata del boletín chileno sobre arquitectura BALDE! que este mes de diciembre ha lanzado su décima edición on-line.
Sus directores son Daniel Bifani, Miguel Ángel Contreras, Alberto Oropesa y Alberto Texido, además de otros varios colaboradores.
Se trata de una publicación adscrita (según sus autores) al Architecture Underground Press. Para entenderlo de forma sencilla, es una revista a la manera del The Clinic. Utiliza el humor y la ironía para abordar temas relacionados con la arquitectura y que se suma a otras que utilizan el formato electrónico de publicación en Internet.

La publicación edita un número cada mes utilizando la plataforma issuu.com Su lectura es gratuita, pero no está disponible para descarga. Tampoco tengo claro cual es su licencia, ya que aparecen citadas tanto la licencia “Creative Commons” como la tradicional “Todos los Derechos Reservados”.

Link: http://baldeboletin.blogspot.com/

Acto de la CUT en contra del sistema Binominal
Creative Commons License photo credit: Camara Enteropenca

Terminado el proceso de la 1º vuelta, donde la derecha, como siempre, celebra por adelantado (aún recuerdo la primera vuelta entre Lavín y Lagos donde todo el mundo celebraba como ganador al primero, siendo que el segundo había sacado más votos), deseo manifestar un saludo de bienvenida a los nuevos diputados comunistas que por primera vez se suman al parlamento.
No se crea que soy de tendencia de izquierda. No milito en partidos políticos, pero me considero de centro y contrario al sistema electoral binominal implantado en Chile. No creo en la exclusión a la representatividad política de una parte de nuestra sociedad.

Lamentablemente el sistema binominal sigue vigente y no está claro que pueda ser reformado en el corto plazo, pero celebro el que pudiera concretarse el pacto que conformó la lista “Concertación y Juntos Podemos”, y que permitió que un pequeño grupo de políticos comunistas resultaran electos para ocupar cargos de diputados.
Mientras otros candidatos se llenaban la boca con críticas, arrogándose méritos supuestos, el pacto entre la Concertación y la izquierda extra parlamentaria ha logrado algo bueno para la ética del sistema político de nuestro país, demostrando que para lograr cambios reales no basta con sólo pedirlos o marginarse, sino que se debe participar y trabajar desde dentro para lograrlos.
Yo les doy la bienvenida a los señores políticos y espero que sean un valioso aporte en la construcción de nuestra nación.

Actualización 16/12/09:
Interesante artículo de Ascanio Cavallo sobre este tema titulado: “El fin de los díscolos”. Recomiendo su lectura:
http://blog.latercera.com/blog/murodepolitica/entry/el_fin_de_los_díscolos

2009-12-09-193809
Stallman en Centro Cultural Matucana 100. Diciembre 2009

Pensé que por una vez debía asistir a una charla de Richard Stallman (el líder del proyecto GNU y su software GNU-Linux). Así que aproveché la ocasión de su participación en el Congreso de Software Libre realizado acá en Chile, para escuchar en forma directa lo que este programador de software tiene que decir.

¿Cómo es Stallman? Pues se nos presentó como un señor de pelo y barba larga, gordito y de aspecto bonachón. Vestía en forma sencilla y cómoda (sin zapatos). Dominaba el castellano, aunque se notaba que su vocabulario no era muy extenso, pero a su vez, eso ayudaba a que su discurso fuera simple y directo.
Se ve como una persona amable, paciente y de un fino humor, que lo demostró en vivo al final de su exposición. Cumpliendo alguna especie de costumbre, tomó una bata negra y un disco dorado que llevaba en una bolsa y se vistió con ellos al modo de la imagen de un santo con aureola. Nos demostró así su capacidad de reirse de si mismo y de que lo llamen Gurú o Apóstol del Software Libre.

¿Y de que nos habló este programador de computadoras? Pues de cosas como la importancia de la libertad, la democracia, la educación, la soberanía, la ciudadanía, los derechos de autor, los derechos humanos… :)
Para que se entienda, si abstrajéramos al máximo la obra de este personaje, veremos que su gran mérito fue el descubrir una forma de aportar al fortalecimiento y la defensa de estos conceptos a través de su propia disciplina: el diseño de software. Una lección de gran importancia, que muchos de nosotros deberíamos valorar.

Cencosud lateral
Creative Commons License photo credit: Luis Iturra

Hace unos días fue anunciado por su dueño, el reinicio de las obras del Costanera Center, proyecto emblemático para la ciudad de Santiago, no sólo por su tamaño, sino por pretender ser fiel representante de una arquitectura promovida desde el poder económico del mundo de los negocios, y que tan en boga ha estado en el mundo desarrollado en estas últimas décadas.

Pero más que el proyecto mismo, he estado muy interesado en seguir una fuerte disputa que se ha mantendio soterrada a los pies de este megaproyecto. Ignorada por la prensa tradicional (e ignorada a su vez, por otros  medios que tienden a reproducir las noticias que pautean los primeros) una verdadera lucha de declaraciones y argumentaciones se ha mantenido a lo largo de los meses que ha durado este proyecto. Aunque para ser justos, un bando más parece ignorar intencionalmente al otro.

Me refiero a las constantes denuncias de irregularidades en la tramitación de los permisos de este proyecto y su aparente estatus de ilegalidad, que han estado denunciando organismos de vecinos y la Agrupación Defendamos la Ciudad (ADC). En verdad, cada vez que la prensa hacía publica alguna declaración de los representantes del holding dueño del Costanera Center, Patricio Herman, desde la ADC publicaba un artículo respuesta que criticaba y denunciaba los vicios del caso (ver sección artículos y noticias en la web de la agrupación). Reconozco que yo no podía esperar a saber de la reacción y los argumentos que los grupos críticos tenían a cada “golpe de prensa” emitido, como estrategia comunicacional, desde el holding Cencosud.
Por supuesto, que la forma en que ambas noticias se escuchaban resultaba bastante disímil. Mientras las notas sobre el Costanera Center ocupan varios lugares destacados y visibles en la prensa tradicional, además de su correspondiente fuerte “eco” en otros medios que actúan “de resonancia”, la voz disidente resultaba apenas audible, gritando solitaria desde pequeñas columnas en espacios muy restringidos.

Ciertamente, el trabajo de los medios no ha resultado justo ni claro en este importante tema urbano. El Costanera Center está llamado a constituirse en uno de los proyectos de más impacto en la ciudad, pero la película no estaría siendo contada en forma completa por los encargados de difundir el tema a la opinión pública.

Este post no pretende darle mayor credibilidad a las denuncias de la ADC, de las que en su justa medida puedan tener. Lo que intento es hacer pública mi molestia a la forma en que se acalla a los actores (en forma indirecta, por supuesto) que trabajan abocados a participar de la construcción de ciudad. Y todo por ser disidentes.

Todo esto tiene nombre: marginación. Algo que, no importando el contexto, siempre resulta ser muy poco democrático. Considerando que el discurso más citado por políticos, arquitectos, urbanistas, etc. es aquel que habla de la participación ciudadana en la toma de decisiones y en la construcción de la ciudad, no se entiende, con que autoridad exigimos la promoción de este concepto, cuando luego no se presta oído a lo que dice esa misma “participación activa”.

Los medios tienen el deber de dar a conocer TODA la información.
Y nosotros, que somos la opinión pública, tenemos el deber de no conformarnos con escuchar solamente una parte de la historia, sino buscar y oír a todas las fuentes disponibles.


Video subido por: winolle

“Empty Spaces”. Secuencia de animación creada por el ilustrador Gerald Scarfe, para la película “Pink Floyd The Wall” (1982). Dirigida por Alan Parker y basada en el álbum de Pink Floyd de 1979 The Wall.

Soy Andrés Moya y este es mi blog, Bitácora virtual. Un blog que trata de mi vida y de mi pasión que es la Arquitectura {v+arq}. Espero disfrutes tu visita. Soy arquitecto de la Universidad Católica de Valparaíso (1996), y Máster de la Pontificia Universidad Católica de Chile (2000). Escríbeme a bitacovir(arroba)gmail.com
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